תיאור האטרקציה
התיאטרון האקדמי לנסובט סנט פטרסבורג החל את ההיסטוריה שלו ב -19 בנובמבר 1933 עם הקרנת הבכורה של ההצגה "כסף מטורף" המבוסס על ההצגה של AN Ostrovsky, שהתרחשה בנבסקי פרוספקט בבית הכנסייה ההולנדית לשעבר. התיאטרון נקרא חדש. מכיוון שהיא צמחה כמעין פריקה של האנרגיה היצירתית של אמנים בהנהגתו של הבמאי אייזק קרול, שהיה תלמידו של V. E. מאיירולד. ההצלחה הראשונה של הצגות התיאטרון החדש, בהן השתתפו קסניה קוראקינה, מיכאיל רוזנוב, רומן רובינשטיין, אלכסנדר ז'וקוב, לא נעלמה מעיניהם. דמויות תיאטרון בולטות בלנינגרד סייעו לשחקנים מבטיחים בשינוי הבמה. בשנת 1936 החל התיאטרון את עבודתו באולם התיאטרון של א.א. פבלובה ברחוב טרויטסקאיה (כיום רחוב רובינשטיין, 13), שוחזר במיוחד עבורו.
בעקבות המאבק ב"מאיירהולדיזם "ובפורמליזם הודח א 'קרול מהתיאטרון, בראש התיאטרון החדש עמד ב.מ. סושקביץ ', במאי, אמן ומורה מצטיין. הוא הגיע לתיאטרון עם קבוצת תלמידיו. להיות תלמיד K. S. סטניסלבסקי ול.א. סולרזשיצקי, מקורב ל- M. A. צ'כוב וא.ב. ואכטנגוב בסטודיו הראשון של תיאטרון האמנות במוסקבה, הבמאי החדש הקנה בתיאטרון את המסורות של תיאטרון האמנות במוסקבה. הופעות התיאטרון החדש נבדלו על ידי מחקר פסיכולוגי עדין על דמויות הגיבורים ותרבות ההחלטות התמוטטות. אשתו ועמיתו, הסופרת, הבמאית והשחקנית נאדז'דה ברומלי עבדה לצד הבמאי.
לתיאטרון היה רפרטואר רחב ומגוון, שאפשר לחשוף את כשרונותיהם של שחקנים נפלאים. להקת התיאטרון הצטרפו אלכסנדרה קורבט, ורה בודרייקו, אלכסנדרה טרישקו, ססיליה פיין, סבינה סויקובסקאיה, ולדימיר טסקין, יורי בובליקוב, אלכסנדר גויולטסן ואחרים. איליה רחלין וארקדי רייקין הצליחו לעבוד כאן כאמנים דרמטיים.
התיאטרון החדש סיים את התקופה שלפני המלחמה בהופעה מרכזית, שהופעת הבכורה שלה התקיימה בשנת 1940, שהפכה לאחת האגדות התיאטרליות הבהירות ביותר, "לפני השקיעה" המבוססת על הדרמה של האופטמן ג '. בו שיחק סושקביץ' עצמו תפקידו של מתיאס קלאוזן. ההצגה הוצגה בלנינגרד רק שבע פעמים. בשנת 1940 יצא התיאטרון לסיור במזרח הרחוק, שם הוא נמצא על ידי המלחמה. בתנאי שטח קשים המשיכה להקת התיאטרון לעבוד על הופעות חדשות, שהיו בעיקר בנושא צבאי.
התיאטרון חזר ללנינגרד בסתיו 1945. התיאטרון היה ממוקם ב -12 ולדימירסקי. סושקביץ 'נפטר בשנת 1946, אך במהלך חייו הצליח להביא תלמידים רבים לתיאטרון החדש, שמנהיגה הייתה השחקנית גלינה קורוטקביץ'. למרות ההצלחה של הופעות רבות, להקת התיאטרון החדש הייתה חום, כמעט בכל עונה השתנו הבמאים הראשיים. התיאטרון היה זקוק לרעיון יצירתי חדש, והוא הופיע עם הגעתו של הבמאי-פרדוקסאי המפורסם, האמן, מייסד התיאטרון הקומי, ניקולאי פבלוביץ 'אקימוב. בשלב זה, התיאטרון החדש קיבל דחיפה חדשה של אנרגיה. השילוב של החזון הבימוי והאמנותי יוצא הדופן של אקימוב של להקת התיאטרון שהוכשרה באופן מושלם על ידי סושקביץ 'הניב תוצאות מעניינות. המחזמר הראשון "אביב במוסקבה" מאת ו 'גוסב הופיע על הבמה. יצירות נשכחות של סאטירה דרמטית, כגון "דלו" מאת א.וו. סוכובו-קובילינה, "צללים" מאת מ. סלטיקוב-שצ'דרין.
בשנת 1960, I. P. ולדימירוב, שהפך למנהיג הלהקה האמיתי. תוך זמן קצר הצליח ולדימירוב לחדש את הלהקה ולתת לתיאטרון מראה ייחודי. הבמה הקטנה נפתחה במיוחד לסטודנטים לתארים מתקדמים בשנת 1974.
מאז 1966, עם עליית הבמה של "האופרה הטריפני", החל להיווצר ז'אנר סינתטי מיוחד בתיאטרון, המורכב מתמהונים וגרוטסקים, עיתונאות וליריקה. על במת התיאטרון בזמנים שונים ניסו בידם מנהלים כמו ג 'אופורקוב, נ' רייכשטיין, ס 'ספיבק, א' מורוזוב, ט 'קאזאקובה, ג' טרוסטיאנצקי. על הבמה שיחקו שחקנים מוכרים כמו ג'ורג'י ז'שנוב, מיכאיל בויארסקי, אירינה מזורקביץ ', אלנה סולוביי ועוד רבים אחרים.
בשנת 1996 V. B. פזי, ששמר על מסורות הלהקה והרחיב את אפשרויותיה. להפקות משך פאזי את מיטב הבמאים הרוסים: מיכאיל בצ'קוב, גנאדי טרוסטיאנצקי, וסילי סנין, ולדימיר פטרוב. פזי הזמין את הבמאי יורי בוטוסוב, בוגר האקדמיה לתיאטרון, להצטרף ללהקה. יחד איתו הגיעו לתיאטרון אמנים צעירים שלימים התפרסמו: ק 'ח'אבנסקי, מ' פורצ'נקוב, מ 'טרוכין, א' ציברוב. מופעי התיאטרון הפכו למשתתפים בפסטיבלים זרים ורוסים יוקרתיים. התיאטרון סייר בהצלחה ברחבי רוסיה, גרמניה, צרפת, איטליה, שבדיה ומדינות אחרות בעולם.
לאחר מותו של ו 'פאזי בשנת 2006, התיאטרון שוב מצא את עצמו במצב קשה. הצלחת הקהל בהפקת "הבלדה הספרדית" מאת ל 'פויכטוונגר אפשרה לתיאטרון לנסובט להזמין את מנהלו, ג' סטרלקוב, לתפקיד המנהל הראשי. מאז פברואר 2011, Yu. N. בוטוסוב.
למרות הגיל הראוי לקולקטיב התיאטרון, התיאטרון מאמין בכוחו שלו, עדיין מקווה להישאר מעניין לקהל, להיות מלא באנרגיה יצירתית מרעישה, לא לפחד מחיפושים ולגלות תגליות.
